<![CDATA[Commentaires du blog: Théâtre Passion]]> http://theatre.passion.over-blog.com/ Les 25 derniers commentaires publiés sur le blog "Th&eacute;&acirc;tre Passion" fr Sun, 22 Feb 2009 21:49:27 +0100 Sun, 22 Feb 2009 21:49:27 +0100 Over-blog.com RSS 2.0 Engine Copyright 2009, TP Théâtre Passion Culture http://www.rssboard.org/rss-specification/ <![CDATA[Commentaire de l'chum à chabot]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-579556-6.html#comment36158394 Quelques mots pour vous annoncer que la pièce Scotstown sera à La Petite Licorne à partir du 25 janvier.


C'est une pièce drôle et crue qui mélange les panaches d'orignaux, la

bière, les grosses et surtout la disparition de Chabot...


Comme une image vaut mille mots et un clip encore plus, je vous invite à

visiter le site au: www.scotstown.net


J'ai également des billets de promotion disponible en petite quantité.


N'hésitez pas à venir nous voir sur Facebook : l'chum à chabot 

]]> Wed, 14 Jan 2009 20:32:04 +0100 http://theatre.passion.over-blog.com/article-579556-6.html#comment36158394 <![CDATA[Commentaire de Lio]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-579556-6.html#comment35256043
http://www.lebourlingueurdu.net]]> Mon, 22 Dec 2008 16:35:52 +0100 http://theatre.passion.over-blog.com/article-579556-6.html#comment35256043 <![CDATA[Commentaire de Max]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-1056506-6.html#comment28600385 Wed, 18 Jun 2008 19:30:21 +0200 http://theatre.passion.over-blog.com/article-1056506-6.html#comment28600385 <![CDATA[Commentaire de Cat]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-579573-6.html#comment24923713 Bonjour, beaucoup de visuels intéressants sur la filmo d'Isabelle Carré ! Plus d'infos sur "La femme défendue" ? Petite chronique disponible à cette adresse : http://cgheselle.over-blog.com/categorie-659583.html
Article écrit pour Liberté Hebdo, Lille
Bonne lecture, Cat
]]> Thu, 28 Feb 2008 10:21:57 +0100 http://theatre.passion.over-blog.com/article-579573-6.html#comment24923713 <![CDATA[Commentaire de Tich]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-729945-6.html#comment828340 Sun, 11 Sep 2005 22:53:57 +0200 http://theatre.passion.over-blog.com/article-729945-6.html#comment828340 <![CDATA[Commentaire de Cité par Théâtre Passion]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-729945-6.html#comment704539
L'œuvre dramatique de Jean-Paul Sartre entre dans « La Bibliothèque de la Pléiade », en librairie depuis le 17 mars 2005.

« L’Enfer, c’est les Autres », « Il ne faut pas désespérer Billancourt », « Il y a une guerre à faire et je la ferai », « Le plus difficile, c’est de t’arranger avec toi-même » : ces répliques tirées des pièces de Sartre sont devenues proverbiales. Elles sont parfois mal comprises, ou mal interprétées. L’une d’elles est presque apocryphe, sans en être moins vraie : c’est « Il ne faut pas désespérer les pauvres » et « Désespérons Billancourt » que fait dire Sartre aux personnages de Nekrassov — mais y a-t-il meilleure preuve de l’importance d’un texte que sa manipulation ?

L’auteur de ces phrases a connu le destin des hommes et des écrivains engagés ; il a été l’objet de polémiques et le sujet de controverses qui ne sont pas toutes éteintes, ce qui est sans doute le signe de la continuité de sa présence. Dans son œuvre dramatique, bien et mal, volonté de résistance et esprit de résignation, héroïsme (réel ou joué) et lâcheté, victimes et bourreaux, idéalistes et réalistes dialoguent et s’opposent au fil de pièces qui empruntent à tous les genres sans en adopter aucun, voire en les détournant tous : une tragédie antique qui est en réalité un drame moderne, un drame bourgeois, mais parodique, une farce, mais politique, des drames historiques, politiques ou romantiques, une comédie satirique et noire, des adaptations et même — au commencement — un mystère de Noël, ce Bariona que Sartre écrivit et fit représenter dans un camp de prisonniers de guerre, pendant l’hiver de 1940.

Une grande diversité, donc, du moins en apparence : elle a pu masquer la profonde unité de l’œuvre, qui est un théâtre de l’héroïsme et de sa démythification. Cette unité, il n’est pas certain que les spectateurs des « premières » aient eu le recul nécessaire pour la percevoir. Le livre qui paraît aujourd’hui permet d’en prendre conscience. Il faut rappeler l’anecdote que Serge Reggiani, inoubliable Frantz von Gerlach des Séquestrés d’Altona, a rapportée à Michel Contat. Un soir, après la représentation, les comédiens dînent ensemble et parlent de leur travail. Sartre surgit, brandit un exemplaire de l’édition de la pièce, qu’il vient de recevoir, et tout à sa joie les interrompt : « C’est ça qui compte, le livre ! » Portrait de l’artiste en gaffeur… mais cette gaffe dit aussi une vérité. Même si Huis clos ne cesse d’être représenté avec succès, le théâtre de Sartre est un théâtre d’auteur et de lecture.

Réunies dans une édition complète, accompagnées de scènes et de tableaux inédits, de témoignages sur les créations, de déclarations de Sartre et de ses proches, ces pièces qui furent comme le miroir d’un siècle aujourd’hui achevé peuvent désormais échapper à leur époque et être considérées d’un œil nouveau, pour ce qu’elles sont : une interrogation, comparable à celles des mythes, sur la liberté de l’homme soumis à des situations extrêmes qui peuvent être, et qui sont, sa condition dans tous les temps.

Ce volume contient : introduction, chronologie, note sur la présente édition ; Les Mouches, Huis clos, Morts sans sépulture, La Putain respectueuse, Les Mains sales, Le Diable et le Bon Dieu, Kean, Nekrassov, Les Séquestrés d’Altona, Les Troyennes, « Autour du théâtre de Sartre » (esquisses inédites, témoignages et documents) ; appendices : Bariona, La Part du feu, Le Pari, photographies des mises en scène ; notices et notes ; bibliographie. Édition établie sous la direction de Michel Contat, avec la collaboration de Jacques Deguy, Ingrid Galster, Geneviève Idt, John Ireland, Jacques Lecarme, Jean-François Louette, Gilles Philippe, Sandra Teroni, Michel Rybalka. N° 512 de la collection.

© www.gallimard.fr, 2005.]]> Tue, 23 Aug 2005 13:40:24 +0200 http://theatre.passion.over-blog.com/article-729945-6.html#comment704539 <![CDATA[Commentaire de Théâtre Passion]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-729945-6.html#comment704413
Les œuvres de Sartre sont presque toutes publiées par Gallimard. Voir en particulier :J.-P. SARTRE, Œuvre romanesque, éd.
M. Contat, M. Rybalka, Paris, Gallimard, 1981, coll. : « Bibliothèque de la Pléiade ». Sixième réimpr., rev. et cor., déc. 2004.

À paraître dans la même collection pour 2005 le Théâtre complet.

J.-P. SARTRE, Carnets de la drôle de guerre : septembre 1939-mars 1940, texte établi et annoté par A. Elkaïm-Sartre, Paris, Gallimard, 1995, coll. : « Blanche ».

J.-P. SARTRE, Critiques littéraires, situations I à X, Paris, Gallimard, 1993, coll. : « Folio essais ».

J.-P. SARTRE, Écrits de jeunesse, éd.
M. Contat, M. Rybalka, coll. M. Sicard, Paris, Gallimard, 1990, coll. : « Blanche ».

J.-P. SARTRE, L’Existentialisme est un humanisme, éd. A. Elkaïm-Sartre, Paris, Gallimard, 1996, coll. : « Folio essais », 284.

J.-P. SARTRE, Un théâtre de situations, Paris, Gallimard, 1992, coll. : « Folio-Essais ».

J.-P. SARTRE, Vérité et Existence, éd.
A. Elkaïm-Sartre, Paris, Gallimard, 1989, coll. : « NRF Essais ».

Sur J.-P. Sartre (quelques ouvrages parus depuis 2000):

D. BERTHOLET, Sartre, Paris, Plon, 2000.
A. COHEN-SOLAL, Sartre, 1905-1980, postf. inédite, Paris, Gallimard, 1999, coll. : « Folio essais », 353.
J. COLOMBEL, Jean-Paul Sartre, un homme en situation, Paris, LGF, 2000, coll. : « Le livre de poche. Biblio essais », 4299.
M. CONTAT, M. RYBALKA, Les Écrits de Sartre, Paris, Gallimard, éd. rev. et augm. prév. en 2005.
V. de COOREBYTER, Sartre face à la phénoménologie, Bruxelles, Ousia, 2000.
S. DAWANS, Sartre : le spectre de la honte, Liège, éd. de l’univ. de Liège, 2002.
F. JEANSON, Sartre, Paris, Seuil, 2000, coll. : « Écrivains de toujours ».
N. LAMOUCHI, Un maître-préfacier : Jean-Paul Sartre et l’autre colonisé, Tunis, Cérès éditions, 2002.
B.-H. LÉVY, Le Siècle de Sartre, Paris, LGF, 2002, coll. : « Biblio essais », 4316.
J.-F. LOUETTE, Silences de Sartre, Toulouse, Presses univ. du Mirail, 2002.
J.-L. MOREAU, Le Paris de Jean-Paul Sartre et Simone de Beauvoir, Paris, éd. du Chêne, 2001.
Ph. PETIT, La Cause de Sartre, Paris, PUF, 2000.
G. PHILIPPE, F. NOUDELMANN, éds. Dictionnaire Jean-Paul Sartre, Paris, H. Champion, décembre 2004.
C. POISSON, Sartre et Beauvoir : du je au nous, Amsterdam-New York, Rodopi, 2003, coll. : « Faux titre », 225.
C. POULETTE, Sartre ou les aventures du sujet, Paris, L’Harmattan, 2001.
A. RENAUT, Sartre, le dernier philosophe, Paris, LGF, 2000, coll. : « Biblio essais », 4290.
Y. SALZMANN, Sartre et l’authenticité : vers une éthique de la bienveillance réciproque, Paris, Labor et Fides, 2000, coll. : « Le champ éthique », 33.
S. VASSALLO, Sartre et Lacan, Paris, L’Harmattan, 2003.
O. WICKERS, Trois Aventures extraordinaires de Jean-Paul Sartre, Paris, Gallimard, 2000.
H. WITTMAN, L’esthétique de Sartre, Paris, L’Harmattan, 2001.
Le Groupe d’études sartriennes (c/o Mme Juliette Simont, chaussée d’Alzemberg 236, Boîte 4 – 1190 Bruxelles) publie Études sartriennes (8 volumes parus) et L’Année sartrienne (qui remplace, depuis 2001, le Bulletin d’information du Groupe d’études sartriennes, rédacteurs en chef : Michel Rybalka, Michel Contat).

Il existe aussi une revue Sartre Studies International, et un site (en construction) par Michel Rybalka en relation avec le Groupe d’études sartriennes (voir la référence ci-dessous).]]> Tue, 23 Aug 2005 13:19:31 +0200 http://theatre.passion.over-blog.com/article-729945-6.html#comment704413 <![CDATA[Commentaire de Théâtre Passion]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-738389-6.html#comment710609 "LA CHEVRE OU QUI EST SYLVIA", titre original : « The Goat, or who is Sylvia ? »

Cette pièce d’Edward ALBEE écrite en 2002, sera à l'affiche du 4 au 8 octobre 2005, au Théâtre de la Madeleine à Paris, dans une mise en scène de Frédéric Bélier-Garcia, avec Daniel Martin , André Dussollier , Nicole Garcia et Xavier Boiffier.

L’histoire résumée : « La semaine où il fête ses cinquante ans Martin, brillant architecte au sommet de sa carrière, reçoit un prix prestigieux et signe un gros contrat pour la construction d'une nouvelle ville. Tout serait pour le mieux s'il ne confessait à sa femme et à son fils, qu'il aime Sylvia d'un amour idéal qui va certainement détruire son mariage, sa renommée et sa vie. Mais qui est Sylvia ? »

Cette pièce a été jouée pour la première fois en français au Petit Théâtre de Bruxelles en janvier et février 2004, dans une mise en scène de Marcel DELVAL. Vous trouverez un dossier très complet de cette représentation et de la pièce à l’adresse Web mentionnée ci-dessous. ]]> Wed, 24 Aug 2005 13:01:59 +0200 http://theatre.passion.over-blog.com/article-738389-6.html#comment710609 <![CDATA[Commentaire de Carine]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-579573-6.html#comment6549542 Bonjour,


Merci pour cet article car j'aime beaucoup Isabelle Carré ... je me permets de copier une photo du tournage de Entre Ses Mains (si ça ne vous dérange pas) pour la mettre sur mon site consacré à Benoit Poelvoorde ...


Bonne continuation

]]> Mon, 25 Sep 2006 17:39:35 +0200 http://theatre.passion.over-blog.com/article-579573-6.html#comment6549542 <![CDATA[Commentaire de gwen]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-579573-6.html#comment2273485
Alors voilà, je n'ai pas vu tous ses films et je n'ai pas encore eu la chance de la voir jouer au théâtre mais je me rapelle très précisément la première fois où je l'ai vu au cinéma dans le film "La femme défendue", un choc pour moi. Après je l'ai perdue de vue et je l'ai retrouvée dans le très beau film de Zabou et là encore un électrochoc! Encore plus lumineuse et puis elle a ce don si rare de vous toucher en plein coeur. Quand je la vois je ne peux m'empêcher de penser à Romy Schneider. Un peu comme si le témoin se passait entre elles. Alors j'espère de tout mon coeur qu'elle continuera à nous donner autant de bonheurs. Et encore des électrochocs s'il vous plait, merci pour tout ça. ]]> Sun, 29 Jan 2006 17:20:59 +0100 http://theatre.passion.over-blog.com/article-579573-6.html#comment2273485 <![CDATA[Commentaire de Ecran Large]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-579573-6.html#comment885416 Tue, 20 Sep 2005 08:20:22 +0200 http://theatre.passion.over-blog.com/article-579573-6.html#comment885416 <![CDATA[Commentaire de Isabelle Carré chez Marc-Olivier Fogiel]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-579573-6.html#comment859826 Fri, 16 Sep 2005 08:51:39 +0200 http://theatre.passion.over-blog.com/article-579573-6.html#comment859826 <![CDATA[Commentaire de Entre ses mains au Festival de San Sebastian]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-579573-6.html#comment859784
Huit productions majoritaires françaises et six coproductions minoritaires participeront à la 53e édition du Festival de Donostia - San Sebastian qui démarre aujourd’hui dans la cité basque et se déroulera jusqu’au 24 septembre.

En compétition officielle, la réalisatrice Anne Fontaine présentera son 7e long métrage Entre ses mains.

Ayant bénéficié d’un budget de 5-6 millions d’euros, le film interprété par Benoît Poelvoorde et Isabelle Carré a été produit par les sociétés françaises Ciné B et Soudaine Compagnie en coproduction avec les Belges de K2 et avec le soutien de Wallimage et du CRRAV (Centre régional de l'Audiovisuel du Nord-Pas-de-Calais).

Chargé des ventes internationales, Pathé sortira Entre ses mains sur les écrans français le 21 septembre sur 170 copies.]]> Fri, 16 Sep 2005 08:39:54 +0200 http://theatre.passion.over-blog.com/article-579573-6.html#comment859784 <![CDATA[Commentaire de ENTRE SES MAINS: projection en avant premiÚre le 1]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-579573-6.html#comment825339 Sun, 11 Sep 2005 14:14:27 +0200 http://theatre.passion.over-blog.com/article-579573-6.html#comment825339 <![CDATA[Commentaire de Allocine]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-579573-6.html#comment715494 LE PARCOURS CINEMATOGRAPHIQUE D'ISABELLE CARRE : LA SYNTHESE REDIGEE PAR LE SITE ALLOCINE :

Fille d'un designer et d'une secrétaire, la jeune Isabelle Carré prend des cours pour devenir danseuse. Si elle doit bientôt renoncer à son ambition, cette expérience lui donne le goût de la scène. Multipliant alors les cours de théâtre, la jeune comédienne, qui voue une admiration sans bornes à Romy Schneider, choisit pour ses auditions un passage de César et Rosalie.

En 1988, Isabelle Carré est la fille de Daniel Auteuil dans Romuald et Juliette de Coline Serreau -sa première apparition à l'écran- puis celle de Catherine Deneuve dans La Reine blanche de Jean-Loup Hubert en 1990. Mais c'est grâce à son rôle d'étudiante dans Beau fixe de Christian Vincent que l'actrice est remarquée en 1992-elle obtient d'ailleurs pour ce film la première de ses trois nominations au César du Meilleur espoir féminin. Enchaînant les projets sur les planches, elle décroche des rôles secondaires dans de grands films en costumes (Le Hussard sur le toit, Beaumarchais l'insolent).

En 1997, le visage angélique d'Isabelle Carré est de tous les plans dans La Femme défendue, tourné en caméra subjective par Philippe Harel-une performance qui lui vaut notamment le Prix Romy Schneider. De plus en plus sollicitée, l'actrice participe à la "fantaisie" de Jeanne Labrune Ca ira mieux demain et campe une mère junkie dans Mercredi folle journée. Mais c'est son émouvante composition d'amoureuse atteinte de la maladie d'Alzheimer dans Se souvenir des belles choses de Zabou Breitman qui lui apporte la consécration.
Jeune première devenue une valeur sûre du cinéma français, Isabelle Carré, auréolée du César de la Meilleure actrice en 2003, fait ensuite partie du quatuor amoureux réuni par Noémie Lvovsky (Les Sentiments) et part au Cambodge tourner Holy Lola, sous la direction de Bertrand Tavernier. De retour en France, elle retrouve le comédien Vincent Lindon pour L' Avion, fable fantastique signée Cédric Kahn. La même année, elle donne la réplique à l'intriguant Benoît Poelvoorde dans Entre ses mains d'Anne Fontaine, un film angoissant qui offre à Poelvoorde son premier rôle dramatique sur grand écran.

Voir ci dessous le site web d'allocine.]]> Thu, 25 Aug 2005 09:55:05 +0200 http://theatre.passion.over-blog.com/article-579573-6.html#comment715494 <![CDATA[Commentaire de Théâtre passion]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-579573-6.html#comment522798 Paris, le 13 juillet 2005

Théâtre passion vient de mettre en ligne un site, encore inachevé, intitulé "Isabelle Carré : entre théâtre et cinéma". Il présente d'ores et déjà deux pages consacrée au parcours cinématographique de cette actrice. Son prochain film à l'Affiche sort le 20 juillet 2005 : l'AVION de Cédric Kahn. Adresse : http://monsite.wanadoo.fr/isabelle.carre/

]]> Wed, 13 Jul 2005 08:14:42 +0200 http://theatre.passion.over-blog.com/article-579573-6.html#comment522798 <![CDATA[Commentaire de Théâtre Passion]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-579567-6.html#comment701636
La pièce " L'hiver sous la table ", mise en scène par Zabou BREITMAN avec Isabelle CARRE et Dominique PINON, est disponible en DVD. Vous trouverez la fiche détaillée de ce DVD en cliquant sur le site internet mentionné ci-dessous. ]]> Mon, 22 Aug 2005 21:39:33 +0200 http://theatre.passion.over-blog.com/article-579567-6.html#comment701636 <![CDATA[Commentaire de www.ruedutheatre.info]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-579567-6.html#comment694413
UN BIEN FOU

Mercredi 8 juin 2005 à Avignon, Blandine Robert présentait son projet professionnel de fin d’études au conservatoire d’art dramatique d’Avignon. Un sans-faute.

Blandine Robert n’a pas choisi la facilité pour son spectacle de fin d’études. Adapter à la scène le grand Arthur Schnitzler ne relève pas de l’évidence. Et passionner le public avec un monologue intérieur, Mademoiselle Else, écrit par cet observateur aigu de l’atmosphère désenchantée de Vienne, à la fin du XIXe siècle, requiert encore plus de qualités. Mlle Robert prouve avec grâce que sa besace en est pleine.

Mlle Else est en villégiature de luxe. C’est le genre « chandail rouge et bas de soie ». Le genre aussi, il faut bien le dire, un peu snob. Le genre qui a le loisir de passer sa journée à scruter ses états d’âme : « Peut-être ne puis-je pas tomber amoureuse ? » Un monde où les préoccupations triviales n’ont pas cours, où les peines de cœur sont amorties par l’épaisseur des tapis. Mais un monde aussi où le mépris, la cruauté et le calcul peuvent saliver à fleur de lèvres, où les scrupules sont étouffés par le taffetas des rideaux parme ou ocre. Ça tombe bien, car la famille de Mlle Else la charge d’une mission de confiance : convaincre un monsieur riche de sa connaissance de prêter une somme conséquente à son père, au bord de la ruine. Convaincre, par tous les moyens…

Le rôle de cette jeune femme exige de la comédienne une palette de couleurs variées, subtiles, changeantes, une grande assurance et un profond sens de l’humour. La médiocrité n’est pas permise.

J’ai déjà vu jouer Blandine Robert plusieurs fois, dans des œuvres différentes. Mais je ne l’ai jamais vue, comme ici, aussi crâne, aussi nuancée, aussi précise, aussi juste, aussi drôle et aussi belle. De bout en bout. Total respect, l’artiste !

Inutile de vous préciser que Blandine Robert a obtenu son diplôme d’études théâtrales.

Continuez longtemps encore à briller de tous vos feux dans l’ombre de la scène, jeune femme : vous nous faites un bien fou.

Vincent Cambier

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Mademoiselle Else, d’Arthur Schnitzler
Sous la direction de Pascal Papini
Avec : Blandine Robert
Conservatoire d’art dramatique, salle Tomasi, 4, rue Bertrand • Avignon
Tél. : 04 90 85 80 87
Mercredi 8 juin 2005 à 18 heures]]> Sun, 21 Aug 2005 02:13:10 +0200 http://theatre.passion.over-blog.com/article-579567-6.html#comment694413 <![CDATA[Commentaire de Théâtre passion]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-579567-6.html#comment522813 La liste des 17 pièces de théâtre jouées par Isabelle Carré entre 1990 et 2005 est étudiée sur le site "Isabelle CARRE : entre Théâtre et Cinéma" : http://isabelle.carre.monsite.wanadoo.fr/]]> Wed, 13 Jul 2005 08:21:26 +0200 http://theatre.passion.over-blog.com/article-579567-6.html#comment522813 <![CDATA[Commentaire de Caroline]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-1056506-6.html#comment2689971 De précieuses infos!]]> Sun, 26 Feb 2006 12:24:35 +0100 http://theatre.passion.over-blog.com/article-1056506-6.html#comment2689971 <![CDATA[Commentaire de Théâtre Passion]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-579556-6.html#comment770433
BRAND d'Henrik IBSEN au Théâtre de la Colline jusqu'au 16 juin 2005, mise en scène et scénographie de Stéphane Braunschweig, avec notamment Philippe Girard dans le rôle de Brand, et Pauline Lorillard dans celui d'Agnés...

J'avais admiré Isabelle Huppert dans le rôle d'Hedda Gabler aux Ateliers Berthier en début d'année, dans une mise en scène d'Eric Lacascade http://theothea.com.free.fr/page139.htm#hedda , mais je ne connaissais pas cette première grande pièce fleuve du célèbre dramaturge norvégien...

http://www.colline.fr
http://www.fluctuat.net/article.php3?id_article=2519

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PLATONOV, d’Anton Tchekhov, mise en scène par Jacques Lassalle, avec Denis Podalydès à la Comédie-Française: un texte fleuve également: création 2003-2004, reprise au premier semestre 2005 : http://www.radiofrance.fr/chaines/france-culture2/emissions/surpris/fiche.php?diffusion_id=18627 http://humanite.presse.fr/journal/2003-12-22/2003-12-22-384930

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ONCLE VANIA de Tchekhov, mise en scène par Julie Brochen au Théâtre de l'Aquarium de La Cartoucherie de Vincennes, avec une scénographie très particulière, qui donne l'impression au spectateur d'être immergé avec les acteurs : création 2003, reprise du 10 au 26 juin 2005. Cette représentation sera disponible en DVD à l'automne. http://www.theatredelaquarium.com/Vania/bible.html

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SCHWEYK, de Bertold Brecht, mise en scène par Jean-Louis Martinelli, avec Jean-Pierre Bacri (on dirait un rôle spécialement écrit pour lui) et une troupe de brillants comédiens et chanteurs, au Théâtre des Amandiers de Nanterre jusqu'au 26 juin 2005. http://www.arte-tv.com/fr/art-musique/metropolis/navigation/890902.html]]> Fri, 02 Sep 2005 15:48:47 +0200 http://theatre.passion.over-blog.com/article-579556-6.html#comment770433 <![CDATA[Commentaire de Jacques NERSON]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-579556-6.html#comment694873
L’éphéméride d’un vieux festivalier, chroniqueur à Paris-Obs

La Mouette est une oie blanche, par JACQUES NERSON

Un peu de Off à présent. Ayant envie de faire du hors-piste, j’ai slalomé hier soir dans les ruelles d’Avignon. Jusqu’au moment où je me suis trouvé devant la Chapelle du Verbe Incarné. S’y donnait à 21h30 « La Mouette » de Tchekhov, montée par Anne Bourgeois. Je suis entré. C’était aventureux de ma part.

D’abord, les mises en scène de cette jeune femme ne m’ont guère convaincu jusqu’ici. En particulier les abominables « Montagnes Russes » qu’Alain Delon et Astrid Veillon ont jouées tout cet hiver au théâtre Marigny. La vulgarité de la pièce d’Eric Assous et la lourdeur du jeu de Delon m’avaient atterré.

Et puis, je suis difficile, très difficile en matière de « Mouette ». Jamais content. Il faut dire qu’il y a longtemps, trente ans environ, j’ai travaillé au Théâtre de la Ville à Paris. Le metteur en scène roumain Lucian Pintillé y avait à l’époque monté une « Mouette » inoubliable. La plus belle que j’aie jamais vue. J’en sais encore par cœur la distribution. L’actrice Arkadina ? Michèle Marquais. Son amant, le romancier Trigorine ? Roland Bertin. Nina, la groupie de l’écrivain célèbre ? Laurence Bourdil. Treplev, le fils d’Arkadina ? Hugues Quester. Macha, sur qui ce dernier ne jette pas un regard, bien qu’elle soit folle de lui ? Evelyne Istria. Paulina ? Arlette Gilbert. Medvedenko, l’instituteur ? Jean Lescot. Dorn, le médecin, l’homme à bonnes fortunes revenu de tout ? Marcel Cuvelier. Sorine qui a vu sa vie filer devant lui comme un train qui oublie de marquer l’arrêt à la station ? Le délicieux Rellys. Il n’y a que l’interprète de Chamraëv dont le nom ne me revient pas. Mais trente ans après, je me souviens du spectacle dans ses moindres détails. Non pas que ma mémoire soit exceptionnelle. Seulement, étant sur place, j’ai dû voir le spectacle une vingtaine de fois. Sans me lasser, preuve que j’étais fait pour la critique dramatique. Je me souviens en particulier du tour de valse qu’Evelyne Istria (Macha) entamait, un oreiller dans les bras, et qu’elle n’arrivait pas à achever tant son chagrin l’étouffait. Chaque soir, à ce moment précis, j’étais inondé de larmes. Le lendemain, je me disais : « Non, c’est impossible, ça ne va pas se reproduire, cette fois, elle ne m’aura pas. » Comme le type de la pub qui essaie toujours de prendre son assureur en défaut. Et chaque soir je me retrouvais cueilli, pleurant malgré moi comme un veau.

Je me suis souvent demandé pourquoi la mise en scène de Pintillé m’avait fait aussi forte impression. Elle n’avait pourtant rien de spectaculaire. Le décor était loin d’avoir la magie de celui que Yannis Kokkos devait concevoir en 1984 pour Antoine Vitez. Tout tenait à la justesse et l’équilibre de la distribution. Et à la tonicité du spectacle. A l’absence de cette langueur prétendument slave dans laquelle on avait eu jusque-là tendance - influence des Pitoëff ? - à cantonner les héros tchekhoviens.
Ce qui m’avait, à cet égard, estomaqué, c’était la vision que Pintillé avait de Nina. Rien de moins romantique. C’était une petite provinciale naïve et même gourde, indifférente à l’amour de Treplev à cause de sa fascination pour la célébrité de Trigorine. Elle n’avait en outre aucun talent d’actrice. Je me rappelle Laurence Bourdil en train de massacrer le poème dramatique de Treplev. En somme, la Mouette était une oie blanche. Voire une dinde.

Si je reviens longuement, trop longuement peut-être, sur ce spectacle vieux de trente ans, c’est que « La Mouette » que j’ai vue hier soir a réveillé mes souvenirs. Je ne dis pas qu’elle lui ressemble, mais elle a été montée dans état d’esprit similaire.

Elle est surtout jouée par une véritable troupe, unie, soudée, entièrement mobilisée par le spectacle.

Le plateau de la Chapelle du Verbe Incarné est pourtant bien plus étroit que celui du Théâtre de la Ville. Sept, huit mètres d’ouverture tout au plus. Pas de cintres, pas de coulisses, les acteurs restent constamment sur scène, assis au fond ou sur les côtés quand ils ne participent pas à l’action. Un peu comme des marionnettes suspendues au mur, attendant que le marionnettiste les décroche de leur clou.

Anne Bourgeois ne manque pas d’astuce. Elle sait bien tirer parti de son dénuement. Pour un peu, on croirait que cela relève de son choix. Elle se révèle surtout excellente directrice d’acteurs. C’est le point fort de son spectacle.

De toute la troupe (Dominique Bioret, Jean Hache, Stéphane Hausauer, Philippe Ivancic, Doris Naclerio, Pierre Remund, Stéphane Russel, Ariane Zantain, Philippe Sivy et Antonia Malinova), on retiendra surtout les deux derniers comédiens. Ils forment un couple Trigorine-Arkadina très étonnant. D’autant plus que Philippe Sivy est paralysé. Cela ne nuit en rien à sa crédibilité. Il y a au contraire une scène où il sert de son handicap avec beaucoup de courage et d’intelligence : lorsque Trigorine annonce à Arkadina son intention de la quitter pour Nina, et qu’Arkadina après l’avoir extirpé de son fauteuil roulant en faisant mine de le serrer dans ses bras, le manipule comme une grande poupée de chiffon et le réduit à sa merci. C’est bouleversant.

Ajoutez à cela le charme des chansons russes interprétées par Oleg Ponomarenko...

Hier soir, la Chapelle du Verbe Incarné portait bien son nom.
]]> Sun, 21 Aug 2005 10:26:42 +0200 http://theatre.passion.over-blog.com/article-579556-6.html#comment694873 <![CDATA[Commentaire de Théâtre Passion]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-579556-6.html#comment691170
Vous pouvez y accéder en cliquant sur la rubrique site web.]]> Sat, 20 Aug 2005 11:14:39 +0200 http://theatre.passion.over-blog.com/article-579556-6.html#comment691170 <![CDATA[Commentaire de Théâtre Passion]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-579556-6.html#comment649298
Merci pour votre commentaire que j'ai découvert alors que je séjournais à Budapest... Pourquoi la représentation que vous avez vue à Reims était elle surtitrée en Hongrois ?

Très cordialement,
]]> Wed, 10 Aug 2005 19:34:16 +0200 http://theatre.passion.over-blog.com/article-579556-6.html#comment649298 <![CDATA[Commentaire de julia hirsch]]> http://theatre.passion.over-blog.com/article-579556-6.html#comment595377
J'ai beaucoup aimé la mise en scène d'Anne Bourgeois, présentée dans le festival OFF d'Avignon, cette année.

Après l'avoir vu en hongrois surtitré, il y a plus d'un an, à la Comédie de Reims, cette mise en scène, sur fond musical russe, m'a permis d'éclaircir de nombreux points restés obscurs ...

Avis à tous les étudiants !
]]> Fri, 29 Jul 2005 02:39:31 +0200 http://theatre.passion.over-blog.com/article-579556-6.html#comment595377